ESCUELA DE VERANO ONLINE
Cursos realizados durante 2025/2026
ESCUELA DE VERANO ONLINE
Cursos realizados
durante 2025/2026
COMPOSITORAS QUE HICIERON HISTORIA
Desde el siglo XII al XXI
Profesora: Ángeles Fuentes
Recibe tus 4 clases por email
Este curso fue grabado el pasado 2025-2026
COMPOSITORAS QUE HICIERON HISTORIA
Desde el siglo XII al XXI
Profesora: Ángeles Fuentes
Recibe tus 4 clases por email
Este curso fue grabado el pasado 2025-2026
COMPOSITORAS QUE HICIERON HISTORIA
Desde el siglo XII al XXI
Profesora: Ángeles Fuentes
Recibe tus 4 clases por email
Este curso fue grabado el pasado 2025-2026
IMPORTE: 50 €
PAGA CON PAYPAL O TARJETA
PAGO POR TRANSFERENCIA
Envíanos un email a info@aularte.es y te compartiremos nuestros datos bancarios
PRECIO: 50 €
PAGO CON PAYPAL O TARJETA
PAGO POR TRANSFERENCIA
Envíanos un email a info@aularte.es y te compartiremos nuestros datos bancarios
Este curso invita a reflexionar sobre la necesidad de reivindicar el papel de las mujeres en la música, una historia que durante siglos ha sido contada de forma parcial. Muchas creadoras quedaron invisibilizadas no por falta de talento, sino por las limitaciones sociales y educativas de su tiempo. Conocer sus trayectorias permite ampliar el canon musical y entenderlo de forma más justa y diversa. A lo largo del curso se recorren distintas épocas a través de figuras como Hildegard von Bingen, Barbara Strozzi, Fanny Mendelssohn, Clara Schumann, Lili Boulanger o Sofia Gubaidulina, cuyas obras demuestran que la creación musical siempre fue también territorio femenino.
Este curso invita a reflexionar sobre la necesidad de reivindicar el papel de las mujeres en la música, una historia que durante siglos ha sido contada de forma parcial. Muchas creadoras quedaron invisibilizadas no por falta de talento, sino por las limitaciones sociales y educativas de su tiempo. Conocer sus trayectorias permite ampliar el canon musical y entenderlo de forma más justa y diversa. A lo largo del curso se recorren distintas épocas a través de figuras como Hildegard von Bingen, Barbara Strozzi, Fanny Mendelssohn, Clara Schumann, Lili Boulanger o Sofia Gubaidulina, cuyas obras demuestran que la creación musical siempre fue también territorio femenino.
Sesión 1
EDAD MEDIA Y RENACIMIENTO
Durante la Edad Media y el Renacimiento, la creación musical femenina estuvo profundamente condicionada por el contexto social, religioso y cortesano. Aunque las mujeres tenían limitado el acceso a la educación formal, surgieron figuras notables en monasterios como Hildegard von Bingen, cortes y círculos trovadorescos como Beatriz de Día, que no solo compusieron, sino que también desarrollaron nuevos lenguajes espirituales y poéticos. En esta sesión exploraremos el origen de la autoría femenina en la música occidental, escuchando algunas de las primeras voces compositoras documentadas en la historia.
Sesión 1
EDAD MEDIA Y RENACIMIENTO
Durante la Edad Media y el Renacimiento, la creación musical femenina estuvo profundamente condicionada por el contexto social, religioso y cortesano. Aunque las mujeres tenían limitado el acceso a la educación formal, surgieron figuras notables en monasterios como Hildegard von Bingen, cortes y círculos trovadorescos como Beatriz de Día, que no solo compusieron, sino que también desarrollaron nuevos lenguajes espirituales y poéticos. En esta sesión exploraremos el origen de la autoría femenina en la música occidental, escuchando algunas de las primeras voces compositoras documentadas en la historia.
Sesión 2
BARROCO Y CLASICISMO
Con la llegada del Barroco y del Clasicismo, la música se expandió hacia nuevas formas como la ópera, la sinfonía y la cantata. En este periodo aparecen compositoras activas en cortes europeas, salones aristocráticos y conventos, algunas incluso publicando sus obras o estrenando en teatros reales. A pesar de las restricciones sociales, destacaron figuras como Barbara Strozzi y Marianna Martines, que aportaron innovación y sensibilidad propia a los nuevos géneros. Esta sesión se centra en descubrir su papel en un ecosistema musical de creciente complejidad.
Sesión 2
BARROCO Y CLASICISMO
Con la llegada del Barroco y del Clasicismo, la música se expandió hacia nuevas formas como la ópera, la sinfonía y la cantata. En este periodo aparecen compositoras activas en cortes europeas, salones aristocráticos y conventos, algunas incluso publicando sus obras o estrenando en teatros reales. A pesar de las restricciones sociales, destacaron figuras como Barbara Strozzi y Marianna Martines, que aportaron innovación y sensibilidad propia a los nuevos géneros. Esta sesión se centra en descubrir su papel en un ecosistema musical de creciente complejidad.
Sesión 3
ROMANTICISMO Y
MODERNISMO TEMPRANO
El siglo XIX intensificó el culto al “genio musical” y a la figura masculina del compositor, provocando la invisibilización de muchas creadoras y que sus nombres se mantengan liados a los de compositores masculinos como Fanny Mendelssohn, Clara Schumann… Sin embargo, fueron compositoras brillantes que desarrollaron carreras en salones, conservatorios y círculos literarios, aportando obras sinfónicas, pianísticas y vocales de gran valor. A inicios del siglo XX el panorama comenzó a cambiar. En esta sesión exploraremos la transición entre tradición y modernidad, y la lucha por el reconocimiento artístico.
Sesión 3
ROMANTICISMO Y MODERNISMO TEMPRANO
El siglo XIX intensificó el culto al “genio musical” y a la figura masculina del compositor, provocando la invisibilización de muchas creadoras y que sus nombres se mantengan liados a los de compositores masculinos como Fanny Mendelssohn, Clara Schumann… Sin embargo, fueron compositoras brillantes que desarrollaron carreras en salones, conservatorios y círculos literarios, aportando obras sinfónicas, pianísticas y vocales de gran valor. A inicios del siglo XX el panorama comenzó a cambiar. En esta sesión exploraremos la transición entre tradición y modernidad, y la lucha por el reconocimiento artístico.
Sesión 4
SIGLOS XX Y XXI
El siglo XX trajo consigo rupturas radicales: vanguardias, nuevas tecnologías, música electrónica, experimentación vocal y la expansión del campo sonoro. Las compositoras del periodo no solo participaron de estos cambios, sino que fueron protagonistas en la incorporación de nuevas estéticas y medios. En el siglo XXI, el panorama se diversifica aún más, abarcando ópera contemporánea, instalaciones sonoras, música para cine y composición digital. Esta sesión recorrerá voces fundamentales para comprender la música de nuestro presente.
Sesión 4
SIGLOS XX Y XXI
El siglo XX trajo consigo rupturas radicales: vanguardias, nuevas tecnologías, música electrónica, experimentación vocal y la expansión del campo sonoro. Las compositoras del periodo no solo participaron de estos cambios, sino que fueron protagonistas en la incorporación de nuevas estéticas y medios. En el siglo XXI, el panorama se diversifica aún más, abarcando ópera contemporánea, instalaciones sonoras, música para cine y composición digital. Esta sesión recorrerá voces fundamentales para comprender la música de nuestro presente.
PROFESORA: ÁNGELES FUENTES
Realizó su formación en flauta travesera en la Sociedad Unión Musical “San Isidro” en San Isidro (Alicante) y en el Conservatorio Superior de Música de Murcia. Estudios que compaginó con la licenciatura en Historia del Arte en la Universidad de Murcia. En Madrid, centrará su labor como docente en Educación Secundaria y Bachillerato en asignaturas de Ciencias Sociales y Música. Siempre ha compaginado el estudio y docencia de la Historia de la Música con la de la Historia del Arte, impartiendo cursos y seminarios para asociaciones, ayuntamientos y entidades culturales, y realizando visitas guiadas en rutas y museos. En julio de 2019 defendió su Trabajo Final de Máster en “Neuropsicología y Educación” en la Universidad Internacional de La Rioja obteniendo la calificación de sobresaliente. Actualmente es profesora de Historia del Arte en ciclos formativos superiores en la Escuela de Arte “La Palma” en Madrid y profesora en el Programa de Enriquecimiento de Alumnos con Altas Capacidades (PEAC) de la Consejería de Educación de la Comunidad de Madrid. Con la Orquesta Sinfónica Ciudad de Getafe colabora en sus “Musicforums” desde la temporada 2016-2017 realizando charlas previas al concierto para los abonados a la temporada.
PROFESORA: ÁNGELES FUENTES
Realizó su formación en flauta travesera en la Sociedad Unión Musical “San Isidro” en San Isidro (Alicante) y en el Conservatorio Superior de Música de Murcia. Estudios que compaginó con la licenciatura en Historia del Arte en la Universidad de Murcia. En Madrid, centrará su labor como docente en Educación Secundaria y Bachillerato en asignaturas de Ciencias Sociales y Música. Siempre ha compaginado el estudio y docencia de la Historia de la Música con la de la Historia del Arte, impartiendo cursos y seminarios para asociaciones, ayuntamientos y entidades culturales, y realizando visitas guiadas en rutas y museos. En julio de 2019 defendió su Trabajo Final de Máster en “Neuropsicología y Educación” en la Universidad Internacional de La Rioja obteniendo la calificación de sobresaliente. Actualmente es profesora de Historia del Arte en ciclos formativos superiores en la Escuela de Arte “La Palma” en Madrid y profesora en el Programa de Enriquecimiento de Alumnos con Altas Capacidades (PEAC) de la Consejería de Educación de la Comunidad de Madrid. Con la Orquesta Sinfónica Ciudad de Getafe colabora en sus “Musicforums” desde la temporada 2016-2017 realizando charlas previas al concierto para los abonados a la temporada.