JUEVES

23/10/2025

18-19:30 h

El arte paleolítico nos acerca al conocimiento de nuestros primeros pensamientos, al origen de los símbolos como sistema de comunicación gráfica.

El artista prehistórico explica su mundo mediante una notable complejidad técnica (grabados, bajorrelieves, pinceles, aerógrafos), no decora las cuevas, sino que las ilustra demostrando su admiración hacia los animales y uniendo lo artístico con componentes religiosos o mágicos.

Estas representaciones serán fuente de inspiración para artistas de vanguardia, como Matisse, Miró, o Picasso.

JUEVES

30/10/2025

18-19:30 h

Destacaremos de esta civilización la diversidad de estilos, el uso de relieves y la representación realista de la vida cotidiana.

A ellos se deben el uso sistemático del ladrillo vidriado policromado, la incorporación de iconografía zoomorfa de carácter sagrado en la escultura, la representación del mal mediante los primeros demonios y vampiros, y la escritura cuneiforme.

Entre la realidad y el mito analizaremos los relieves asirios, donde la escultura narrativa que homenajea más a los vivos que a los muertos; construcciones como la Torre de Babel y los Jardines Colgantes de Babilonia, considerados una de las Siete Maravillas del Mundo Antiguo.

JUEVES

06/11/2025

18-19:30 h

El arte persa adopta elementos del arte mesopotámico, como el uso de ladrillos, madera y piedra, pero también incorpora influencias de otras culturas como la griega y la egipcia

Los relieves persas se caracterizan por su dinamismo y flexibilidad. La influencia del arte persa se extiende hacia Asia y el Medio Oriente, dejando muestras en trabajos en cerámica, metal y alfombras, e influenciando más tarde el arte romano, bizantino y árabe.

Analizaremos los relieves de Persépolis, y la importancia del zoroastrismo, su simbolismo y posteriores repercusiones en judaísmo, el cristianismo y el islam.

JUEVES

13/11/2025

18-19:30 h

La palabra “copto”,, podemos traducirla como “Egipcio”. Desarrollado en esta zona de África en el s.III, evoluciona adoptando algo del pasado faraónico, algo del arte sirio y próximo oriente.

Así que observamos un estilo heterogéneo y bello que hereda el lujo y la ostentación del arte helénico, los animales y personajes legendarios del mundo grecorromano; del bizantino lo exagerado en la ornamentación; del persa la representación de hojas aladas, aves y rostros humanos sin cuello; y del egipcio la frontalidad.

JUEVES

20/11/2025

18-19:30 h

El arte precolombino, o arte prehispánico, lo forman las distintas expresiones artísticas y culturales creadas en América antes de la llegada de los colonizadores europeos.

Escultura, arquitectura, pintura, cerámica y textiles, desarrolladas por diversas civilizaciones indígenas de Mesoamérica y los Andes, nos dejan muestras en piedra, barro, madera, pero sobre todo metales (oro, cobre, etc.)

Analizaremos la arquitectura de una de las principales y mejores construcciones mayas, el Chichén Itzá, las cabezas colosales olmecas y la importancia de la orfebrería, deteniéndonos en el oro de Quimbaya.

JUEVES

27/11/2025

18-19:30 h

Destacaremos de esta civilización la diversidad de estilos, el uso de relieves y la representación realista de la vida cotidiana.

A ellos se deben el uso sistemático del ladrillo vidriado policromado, la incorporación de iconografía zoomorfa de carácter sagrado en la escultura, la representación del mal mediante los primeros demonios y vampiros, y la escritura cuneiforme.

Entre la realidad y el mito analizaremos los relieves asirios, donde la escultura narrativa que homenajea más a los vivos que a los muertos; construcciones como la Torre de Babel y los Jardines Colgantes de Babilonia, considerados una de las Siete Maravillas del Mundo Antiguo.

JUEVES

04/12/2025

18-19:30 h

La civilización china es una de las más antiguas del mundo. Aislada por montañas, desiertos y océanos, China desarrolló una civilización autosuficiente pero altamente desarrollada, que se caracterizaba por una notable combinación de tecnología avanzada, tradiciones milenarias y conciencia cultural. 

El ideario religioso-filosófico en el arte chino es clave para entenderlo (budismo, confucionismo y taoísmo), y nos darán las pistas para entender su percepción del mundo como algo cíclico y plenamente equilibrado, materializándose e integrándose con el arte mediante la contemplación y la vivencia del espacio (no mediante la copia). 

JUEVES

18/12/2025

18-19:30 h

Transmitido durante siglos, está inspirado en el sintoísmo, budismo zen y cierta influencia extranjera, donde la elegancia, el respeto a la tradición y el minimalismo son algunos de sus pilares.

“El arte japonés del arreglo floral”, Ikebana, en donde la flor busca un código de equilibrio basado tres pilares: la línea, la asimetría y la sencillez, representando simbólicamente el cielo, la tierra y el hombre.

La pintura, realizada con xilografía, es interesante porque muestra escenas cotidianas de cortesanas, actores de teatro kabuki, elementos naturales, criaturas fantásticas o secuencias eróticas “shunga”.

El arte de los tatuajes resulta tan fascinante como antiguo, pues se remonta a tiempos prehistóricos; con un significando inicialmente asociado a una pertenencia social, protección o motivos estéticos.